Viele haben heute gekämpft.
Viele sind gestorben.
Zwei große Häuser stehen sich gegenüber,
doch letztlich muss jeder Mann für sich selbst kämpfen,
und nur für sich selbst.
Feuer brennt in ihrer Brust.
Und Feuer soll sie im Endkampf umringen!
Teilt den Himmel mit dem Klang eures Zorns!
Fangt an!
DIE GROßE SCHLACHT - ENTSTEHUNG EINER SCHLUßSZENE
Das Ende von Spartacus: Götter der Arena
hebt Action auf eine neue Stufe.
Das Produktionsteam musste diese Szene in die Realität umsetzen.
Atemberaubend in Umfang und Maßstab,
wurde die entscheidende Schlacht zwischen den Häusern des Batiatus
und des Solonius zu einer immensen Unternehmung.
STEVEN S. DEKNIGHT Ausführender Produzent / Autor
Im Fernsehen sieht man etwas so Komplexes sonst nicht.
Es ist gigantisch, und der Höhepunkt
ist die größte Arena-Schlacht, die wir bisher gemacht haben.
Die größte Herausforderung ist der Dreh an sich,
RICK JACOBSON Produzent
was mit dem Umfang der Sache zusammenhängt,
der Größe der Besetzung, der Anzahl der Actionszenen.
Bei jedem Kampf in dieser Serie
ist große Genauigkeit gefordert.
Bei der großen Schlacht
müssen Allan Poppleton und seine Stunt-Koordinatoren
Action auf ein neues Niveau heben.
Es war schwer, besonders die letzte Folge
ALLAN POPPLETON Supervisor Stunts und Kämpfe
des Prequels, da gibt es eine heftige Szene,
die arbeitsintensiv war.
Zum Glück haben wir ein fantastisches Stunt-Team,
das mich immer wieder überrascht hat.
Was im Drehbuch steht, wird noch einmal viel besser,
nachdem sie es verarbeitet haben.
Diese Jungs gehören zu den Besten,
mit denen ich je gearbeitet habe, zu den Besten in der Welt.
Sie setzen genau das um, was da steht,
in ihrer eigenen Interpretation.
Alle Stuntmen und Schauspieler durchliefen ein Trainingslager
als Vorbereitung auf die harten körperlichen Anforderungen
beim Dreh der Serie.
Die erste Woche Trainingslager war total heftig.
Wir fingen um 8 Uhr morgens an,
um 12 Uhr 30 war Mittagessen.
In diesen viereinhalb Stunden ging es Schlag auf Schlag.
Das einzige Ziel war, Hirn und Körper zu verbinden.
Je mehr Vorbereitung sie bekommen, desto mehr können sie,
und desto geringer wird die Verletzungsgefahr.
Neben den mörderischen Einheiten in Gymnastik,
Cardio-Crosstraining, Mixed Martial Arts
und Grundlagen des Waffengebrauchs
gibt es im Trainingslager einen zentralen Anteil,
der allen Beteiligten etwas sehr Wichtiges bringt.
Ehrlich gesagt ist das Trainingslager
mit das Schönste an dieser Arbeit,
denn es schweißt alle zusammen.
Was das Trainingslager aufbaut...
Natürlich sollen sie Fett verlieren und Muskeln entwickeln,
aber vor allem entwickelt sich echter Teamgeist.
Körperliches Training bringt alle auf eine gemeinsame Ebene,
jeder kennt die Schwächen des anderen
man bekommt mehr Respekt voreinander,
das ist gut.
Als sei man nochmal Kind,
und versuchte, im Hinterhof mit dem Holzschwert
auf seinen Kumpel einzudreschen und Blut fließen zu sehen.
Mit Vertrauen als Band zwischen sich gehen die Schauspieler weiter
und lernen die Bewegungen jedes Kampfes.
Jeder Schritt und Schlag wird festgelegt, geübt und geprobt,
dann feinabgestimmt, bevor die Kameras laufen.
Wir versuchen, möglichst variabel zu sein,
bei den Leuten sind UFC und MMA sehr angesagt,
wir versuchen also, Würfe, Stürze und Griffe einzubauen,
die die Leute aus ihrem Sport kennen.
RICK JACOBSON Produzent
Al geht mit ihnen alles durch,
bricht die Abläufe herunter...
Wir bauen das ganz langsam auf,
und dann ziehen wir das Tempo kräftig an,
nachdem wir uns schon einige Tage damit befasst haben.
Es ist ein Tanz. Du musst deine Schläge kennen.
Und dich dann auf dein Gegenüber einstellen
und einen Rhythmus finden, der für euch beide passt.
Trotz aller Vorbereitungen
gibt es immer das Risiko eines Unfalls oder Fehlers
bei einer Produktion dieses Kalibers.
Ich habe ein paar Mal etwas abbekommen.
Ich glaube, du hast meinen Zahn erwischt.
Gott sei Dank gibt es Masseusen!
Hoffentlich schätzen die Zuschauer,
was wir hier alles investieren.
Wenn man es so sieht, denkt man: "Das kann ich auch."
Oder: "Das ist ja wohl nicht so schwer, das ist ok."
Dann geht man da rein...
So oft wie möglich stellen wir Schauspielern ein Double gegenüber.
Einfach aus Sicherheitsgründen.
Manchmal müssen wir natürlich
zwei Figuren zusammen sehen,
das hängt von der Szenenplanung ab.
Ich habe einen oder zwei Stuntleute getroffen,
weil ich eine falsche Bewegung machte,
und da wird einem klar, wie einfach alles schiefgehen kann,
selbst wenn man lange übt.
Das Tolle daran ist,
man lernt, sich Zeit zu geben und die Bewegung richtig zu machen.
Die richtigen Bewegungen waren die Hauptsache
beim Dreh der großen Schlacht.
Allan und sein Team choreografierten ein Handgemenge aus 20 Mann
mit fliegenden Schwertern, Kämpfern in der Defensive
und Kameras im Herzen des Geschehens.
Jeder Mann im Ring musste nicht nur seinen Platz,
sondern auch den aller anderen kennen.
Es ist eine umwerfende Produktion, sie ist extrem
nicht nur für die Zuschauer, sondern auch für die Schauspieler.
ALLAN POPPLETON Supervisor Stunts und Kämpfe
Schwerter und Schilder werden ein bisschen langweilig.
Wir setzen unterschiedliche Waffen ein,
vor allem in der letzten Folge, etwa den Morgenstern, Doppeläxte,
Streithämmer, Dinger, die man nicht so kennt.
Es soll so frisch wie möglich wirken,
Al und sein Stuntteam haben da großes Lob verdient.
Sie haben hart gearbeitet, sind sehr talentiert
und versuchen immer, die Grenzen dessen zu verschieben,
was machbar ist.
Es geht nicht einfach darum, "tolle Bewegungen" zu machen.
Natürlich sind allein die Größe und das Spektakel
STEVEN S. DEKNIGHT Ausführender Produzent / Autor
der letzten Schlacht in der Arena wirklich atemberaubend.
Übersetzung: Beatrix Kersten
German